何念導(dǎo)演的話劇《原野》，將于9月20日至22日，亮相“中國大戲院2019國際戲劇邀請展”。曹禺經(jīng)典劇作《原野》的故事在何念手中，以不同形式、節(jié)奏和體量“輪回”三遍，最終陷入死循環(huán)，展現(xiàn)出與以往版本不同的魅力，經(jīng)典煥發(fā)新生。

《原野》是大劇作家曹禺1937年創(chuàng)作的作品。原野上，仇虎從囚車上跳下來，砸開腳上的鐐銬，準(zhǔn)備找殺害父親的焦閻王報仇，但他發(fā)現(xiàn)焦閻王已死，曾經(jīng)的戀人金子則嫁給了仇人的兒子、自己的朋友大星。大星的母親是個瞎眼的老太婆，對金子心狠手辣，大星深愛金子但對母親充滿恐懼。仇虎決定帶金子逃離苦海，但他們并不能攜手逃脫命運的悲劇。

這部作品自誕生之日，便遭受各種爭議。有人覺得《原野》比曹禺的《雷雨》《日出》更為完美、更有價值，是部向黑暗反抗的象征主義作品。但也有聲音認(rèn)為曹禺把農(nóng)民復(fù)仇的故事，寫得太過神秘，與現(xiàn)實相距甚遠(yuǎn)。何念看到的，是《雷雨》永恒的生命力。

何念認(rèn)為《原野》的故事較為簡單，字里行間的意識流相對較多，展現(xiàn)鮮明而復(fù)雜的人物性格之外，劇作借鑒了西方表現(xiàn)主義的藝術(shù)手段，如果用慣常的現(xiàn)實主義舞臺手段去處理，很難達(dá)到理想的呈現(xiàn)效果。

在何念看來，《原野》的經(jīng)典性體現(xiàn)在劇作家對“人生困境”的哲思上面，有了用“無限死循環(huán)”概念排演觀眾耳熟能詳?shù)墓适碌南敕āＫx擇用貼近當(dāng)下的講述方式，為這個大半個世紀(jì)前的故事增添了新鮮感，促使觀眾反思。

這版《原野》在不改變原著內(nèi)核和臺詞的前提下，大膽調(diào)整劇本結(jié)構(gòu)，打破原有的線性敘事模式，注重對人物內(nèi)心情感的挖掘。全劇采用三段輪回的方式，先是概括講述故事，接著是更為詳細(xì)的敘述，最后是無盡的往復(fù)。仇虎試圖通過殺掉無數(shù)個自己、殺掉自己以前的意識等方式，完成報仇，然而這并不能解決他的痛苦。

對此，何念稱是為了發(fā)掘作品內(nèi)在的價值觀。“不過在講故事的方法上，要盡可能接近當(dāng)代觀眾更易接受的節(jié)奏和方式，讓觀眾迅速進(jìn)入情境、找到平衡點。”而這，顯然符合曹禺曾對后人排演《原野》提的建議：“既不能離題，又不可照搬，要大膽改，要用新招來排。”

此外，何念諸多特有的舞臺表現(xiàn)手法，在這版《原野》中也有鮮明的體現(xiàn)。在他的代表作《武林外傳》《鹿鼎記》等中出現(xiàn)的“黑衣人”，本劇中承擔(dān)了人物內(nèi)心情感外化、舞臺特技慢動作、劇情推進(jìn)等多種功用。演員的表演同時融入了舞蹈劇場和肢體劇的概念，八個演員一直在場上，既扮演劇本里的角色，也會扮演角色的當(dāng)下心理、現(xiàn)實環(huán)境，以及一些以前真實發(fā)生，或者根本沒有發(fā)生只在夢中存在的事情。

另據(jù)悉，《原野》演出結(jié)束，由享譽全球的智利魔幻電影戲劇團(tuán)帶來的首部訪華作品《電影女孩》，將于9月27至29日，接檔在“中國大戲院2019國際戲劇邀請展”上演。由智利同名暢銷小說改編的該劇，講述礦區(qū)女孩以“重述電影”的方式，為無法觀看電影的曠工和家屬們，編織出一個個令人忘卻現(xiàn)實的魔幻時刻。